Día de los Muertos con el artista Felipe Galindo-Feggo
Sorprendentemente, para una artista conocida por los temas políticos de su obra, Galindo creció en un hogar de clase media baja en el que no se hablaba de política en general, y de la guerra civil guatemalteca en particular. Asistió a una escuela de secretariado y su carrera como secretaria no tuvo éxito[3] Su trabajo como poeta se desarrolló asistiendo a talleres y grupos que se reunían en casas de amigos, momento en el que escribió las piezas que formaron parte de su libro Personal e Intransmisible.
Después de conocer a Jessica Lagunas y a María Adela Díaz, el arte de la performance cobró importancia en su práctica. Aníbal López (también conocido como A-1 53167) ha sido un buen amigo de Galindo, y se le considera una importante influencia en su trabajo[4]. Las primeras actuaciones de Galindo se basaron en sus anteriores trabajos escritos[4].
En 1999 realizó dos actuaciones en Guatemala, y adquirió fama internacional. Uno de sus actos más conocidos es ¿Quién puede borrar las huellas? de 2003, en el que caminó desde el edificio del Congreso de Guatemala hasta el Palacio Nacional, mojando sus pies desnudos a intervalos en una palangana blanca llena de sangre humana como enérgica protesta contra la candidatura presidencial del ex dictador guatemalteco José Efraín Ríos Montt[5].
Cómo influyó el arte antiguo en el moderno – Felipe Galindo
Esta colaboración multidimensional entre el reconocido fotógrafo Richard Misrach y el innovador artista-músico Guillermo Galindo examina la frontera entre Estados Unidos y México a través de una lente reveladora y humanista. Border Cantos reúne las fotografías de Misrach, a menudo a gran escala, con instrumentos musicales que Galindo ha creado a partir de artefactos como ropa, cartuchos de escopeta, neumáticos de arrastre y juguetes encontrados a lo largo de la valla fronteriza. Estos objetos, junto con las instalaciones de sonido y vídeo de Galindo tocando sus instrumentos, evocan la cruda autoridad del muro al tiempo que evocan la tranquila inquietud que invade el lado estadounidense de la frontera.
“Si la pura belleza y la audacia pictórica no son suficientes para una excursión a Fort Worth, le aconsejo que combine su inmersión en el Monet juvenil [en el Museo de Arte Kimbell] con una visita a la ardiente y valiente exposición del Museo Amon Carter de Arte Americano titulada Border Cantos…. Independientemente del partido que elijas, esta exposición obliga a reaccionar, no predicando, sino simplemente mostrando lo que hay en la frontera y evocando las vidas y las muertes de quienes intentan cruzarla. Por cada velero o día soleado en el mundo paisajístico de Monet, hay un paisaje árido o un patio trasero olvidado de inquietante belleza en el Amon Carter”.
Jorge Galindo y Julian Schnabel Pinturas de flores en VITO
En esta última edición publicada por BY PUBLICATIONS, las pinturas de flores de Jorge Galindo se muestran en fotografías únicas. Estas fotografías fueron tomadas por Jean Marie en diferentes momentos del proceso de pintura.
Jorje Galindo es conocido por sus vivos colores y por la enérgica técnica pictórica que fusiona con todo su ser durante el proceso de pintura – para poder terminar los cuadros de gran formato, debe poner los lienzos en el suelo y utilizar todo su cuerpo en movimientos agotadores.
Esta edición bilingüe está limitada a sólo 200 ejemplares, todos ellos pintados a mano y firmados por el artista. El proceso de pintura y firma de Galindo fue documentado y grabado por La Famosa Productora.
Los libros se entregan en una caja de madera especialmente fabricada, con tapa de metacrilato y corchetes en el lomo, lo que garantiza la protección y conservación de los libros de alta calidad y de la pintura de Galindo en la cubierta.
Los jueves con NoMAA – Andrea Arroyo y Felipe Galindo
Jorge Galindo es un artista español de posguerra y contemporáneo nacido en 1965. Su obra se expone actualmente en el L21 LAB de Palma de Mallorca. Numerosas galerías y museos clave, como la Galería Helga de Alvear, han presentado la obra de Jorge Galindo en el pasado.La obra de Jorge Galindo se ha ofrecido en subasta en múltiples ocasiones, con precios realizados que van desde 174 USD hasta 4.531 USD, dependiendo del tamaño y el medio de la obra. Desde 2020 el precio récord de este artista en subasta es de $4,531 USD por Caniche Picabia, vendido en Ansorena en 2022. Jorge Galindo ha aparecido en artículos para Art Viewer, The Brooklyn Rail y ArtDaily. El artículo más reciente es Rebound Ramblings: New York City Art Week 2021 Roundup – Ilka Scobie escrito para ArtLyst en septiembre de 2021.
Pintar una rosa es un gesto, imbuido de significados de pasión, amistad, admiración, amor, elegancia, lujo, realeza, belleza, posibilidad… ¿para quién están pintadas las exuberantes rosas que se encuentran en las recientes obras de Jorge Galindo y Julian Schnabel en la Galería Vito Schnabel? En este…
