Horario del museo de arte
El Museo de Bellas Artes Pearl Fincher ofrece emocionantes experiencias de aprendizaje en formato virtual. La participación es gratuita. Haga clic en el botón de abajo para ver una lista de todos los proyectos de arte de Pearl at Home:
Haga clic a continuación para ver los vídeos de la visita virtual:Vistas y viajes, fotógrafo Don Pine, narradorLa escuela John Cooper: Peces de vidrio fundidoStitched: Contemporary Quilt Art from the International Quilt Festival Collection Part 1 – Part 2 – Part 3 – Part 4Lesley Humphrey: Salvado por un caballo
10am – 5pm Martes – SábadoCerrado el domingo y el lunesCerrado el Día de Martin Luther King, el Día de los Presidentes, el Viernes Santo, el Día de los Caídos, el Día de la Independencia, el Día del Trabajo, el Día de Acción de Gracias, el Día después de Acción de Gracias, Nochebuena, Navidad y Año Nuevo
La Asociación de Bellas Artes de Cypress Creek (también conocida como el Museo de Bellas Artes Pearl Fincher) es una corporación registrada como 501(c)(3) sin ánimo de lucro. Todas las donaciones son deducibles de impuestos en la medida permitida por la ley.
Boda en el Museo de Artes Decorativas de la Villa
El MAKK (Museo de Artes Aplicadas) es el único museo de este tipo en Renania del Norte-Westfalia. Desde 1989, su extensa colección se presenta en la sede del museo, en el corazón de la ciudad, con vistas a las agujas de la catedral. Las piezas de la colección abarcan 800 años de artesanía europea y 5.000 años de joyería. Un viaje en el tiempo a través de los siglos permite conocer la rica variedad artística de los estilos de las distintas épocas.
La extensa colección es el resultado de un generoso mecenazgo y patrocinio artístico. El punto culminante más reciente de la colección se inauguró en 2008: el Departamento de Diseño, centrado en el diseño norteamericano y europeo de los siglos XX y XXI, se amplió considerablemente gracias a la adquisición de la Colección R.G. Winkler.
DE “WE_LOVE” presenta las últimas tendencias de la fotografía joven. Se podrán ver las mejores imágenes de los premios alemanes de fotografía juvenil de 2022: el tema del año “Wir – Was uns verbindet” (Nosotros – Lo que nos une), el concurso abierto con temas libres y los trabajos experimentales. La exposición también se centra en la cuestión de cómo han cambiado los jóvenes del concurso de fotografía juvenil de los últimos 60 años y en cómo se ha convertido en un viaje por el tiempo y la historia.
Museo Grohmann
El MAD ofrece entrada gratuita o con descuento a los trabajadores de primera línea, a los militares en activo o a los veteranos, a las personas con discapacidad y a los cuidadores/enfermeros que les acompañan, a los titulares de la tarjeta de beneficios EBT/SNAP, a nuestros colegas del museo y a través de estos socios y afiliados de la comunidad:
Se fomenta la fotografía sin flash en todo el museo, con algunas excepciones. A veces, un artista decide no permitir que las imágenes de su obra se distribuyan fuera del museo. En esos casos, respetamos la petición del artista y le pedimos que usted también lo haga. Si tiene alguna duda sobre qué piezas se pueden fotografiar, siempre puede preguntar a un vigilante del museo. No se permite el uso de vídeos ni trípodes.
Museo de artes decorativas de la terraza de la villa
Contemple las obras maestras impresionistas de algunos de los nombres más significativos de la pintura europea, como Paul Cézanne, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Pablo Picasso, Alfred Sisley y Pierre Bonnard.
La primera exposición individual del escultor de cerámica chileno en Estados Unidos pone de manifiesto la urgencia de la crisis medioambiental a través de instalaciones que utilizan la Tierra como tema y medio. Utilizando arcilla coloreada por los residuos industriales producidos por la minería del cobre y los procesos de perforación, Casasempere crea colores vibrantes que se ven en sus esculturas.
Los grabados del artista español del siglo XIX Mariano Fortuny le ayudaron a ser el artista español más aclamado internacionalmente de su época. Vea casi 20 grabados únicos seleccionados de la colección permanente del Museo que muestran la amplitud de los viajes y la influencia de Fortuny.
Dos temas, “Imágenes de la cultura” e “Imágenes del conflicto”, presentan la paradoja planteada en estas obras del aumento de la movilidad social en China, mientras que el movimiento físico de las personas de la época estaba a veces restringido. Las fotografías en movimiento van acompañadas de un vídeo que muestra el proceso de Qingsong.
